Părerea criticului
Navigând printr-un ocean de supereroi și francize de miliarde, Eli Roth face o mișcare îndrăzneață, aducând în prim-plan nostalgia pentru cinematografia slasher, un gen care a definit o eră și continuă să captiveze audiențele, prin intermediul celui mai recent film al sau: "Vinerea Neagră" (2023).
Regizată de Roth și scrisă de Jeff Rendell, pelicula este inspirată de un trailer fictiv al filmulului "Grindhouse" (2007), alăturându-se astfel producțiilor precum "Machete" (2010) și "Hobo with a Shotgun" (2011) care au transformat glumele vizuale în lungmetraje de sine stătătoare. Roth, cunoscut pentru abordarea sa neconvențională, reușește să creeze un univers încărcat de suspans și teroare.
"Vinerea Neagră" ne introduce într-un cadru încărcat de tensiune: agitația specifică vânzărilor de Black Friday la RightMart, un supermarket popular din Plymouth, Massachusetts. În centrul poveștii se află Jessica Wright, interpretată cu o sensibilitate aparte de Nell Verlaque. Fiica proprietarului magazinului, Jessica își invită prietenii să profite de reduceri înaintea mulțimii, o decizie care declanșează un lanț de evenimente cu repercusiuni neașteptate. Acest act aparent inocent se transformă rapid într-o tragedie.
La un an după desfășurarea evenimentele dramatice, orașul este din nou cuprins de o atmosferă grea și apăsătoare. În acest context, marcat de traumele recente, personajele se confruntă cu umbrele trecutului, iar amenințarea unui pericol invizibil și iminent planează asupra lor.
Apariția unui criminal mascat, care pare să vâneze supraviețuitorii acelui Black Friday fatidic, intensifică suspansul și misterul poveștii. Această figură îngrozitoare devine simbolul răzbunării oarbe și nemiloase, personificând teroarea și paranoia care se instalează în oraș.
Eli Roth demonstrează o măiestrie rară în echilibrarea elementelor clasice ale genului slasher cu un stil vizual modern și distinct. Filmul nu se limitează la a fi doar un thriller; el explorează și comentează aspecte ale societății contemporane, precum consumerismul excesiv și alienarea în era digitală. Această perspectivă adaugă profunzime poveștii, elevând "Vinerea Neagră" la statutul unei experiențe cinematografice care transcende granițele genului său obișnuit.
Distribuția filmului reunește atât actori consacrați, cât și talente emergente. Pe lângă Patrick Dempsey, care îl portretizează magistral pe șeriful Eric Newlon, și Nell Verlaque, cu o prestație emoționantă în rolul Jessicăi, filmul beneficiază de talentele unor actori precum Addison Rae și Milo Manheim. Rae, în rolul Gabby, aduce un amestec de curaj și vulnerabilitate, în timp ce Manheim, interpretându-l pe Ryan, completează dinamica grupului cu o prezență calmă, dar fermă.
Alături de acești actori, Jalen Thomas Brooks și Tomaso Sanelli îmbogățesc narațiunea cu interpretările lor. Brooks, în rolul lui Bobby, ex-ul Jessicăi, navighează cu abilitate printr-o gamă de emoții complexe, în timp ce Sanelli, în rolul lui Evan, intensifică tensiunea prin interpretarea unui personaj care pare mereu la un pas de pericol.
Prezența lui Rick Hoffman, care îl interpretează pe Thomas Wright, și a Ginei Gershon, în rolul Amandei Collins, contribuie semnificativ la consolidarea atmosferei întunecate și misterioase a filmului. Hoffman aduce o gravitate specifică rolului său, în timp ce Gershon, chiar într-un rol secundar, reușește să lase o impresie puternică.
Interacțiunea dintre acești actori creează o dinamică interesantă. Rolurile lor sunt, atât interpretări individuale remarcabile, cât și părți esențiale ale unui ansamblu care funcționează impecabil.
În ceea ce privește aspectele vizuale și sonore , "Vinerea Neagră" se distinge prin atenția la detalii. Fiecare scenă este bine realizată, cu o paletă de culori atent selecționată, care reflectă atmosfera întunecată și misterioasă a filmului. Designul de producție, de la decoruri până la costume, este elaborat cu grijă pentru a insufla viață universului filmului și pentru a accentua autenticitatea poveștii. Scenografia, în special, este remarcabilă, construind un fundal credibil pentru evenimentele înfricoșătoare care se desfășoară.
Coloana sonoră amplifică suspansul fiecărui moment. Muzica este atent aleasă, cu tonuri care variază, contribuind la creșterea tensiunii in momentele cheie. Sunetul este un element important al filmului, folosit pentru a accentua tensiunea și pentru a face experiența spectatorului mai captivantă. Combinația dintre elementele vizuale și cele sonore în "Vinerea Neagră" contribuie semnificativ la calitatea generală a filmului
Lansat de TriStar Pictures pe 17 noiembrie 2023, filmul a primit recenzii pozitive și a generat încasări de 36 milioane de dolari la nivel mondial, având o continuare aflată deja în dezvoltare.
Filmul aduce în prim-plan o poveste captivantă, care arată cât de mult pot influența deciziile aparent mici cursul evenimentelor. Pelicula reușește să combine momentele cotidiene ale vieții cu un fir narativ plin de tensiune, arătând cum un singur eveniment poate declanșa o serie de urmări neașteptate și ample. Această abordare menține interesul spectatorilor la cote maxime și îi îndeamnă să mediteze asupra efectelor îndelungate ale alegerilor aparent banale.
"Vinerea Neagră" reușește să capteze esența slasher-urilor clasice oferind, în același timp, o perspectivă modernă. Este un film care nu doar sperie, ci și provoacă la reflecție, un amestec rafinat de suspans și comentariu social. Cu o distribuție excelentă și o poveste captivantă, acest film este o recomandare solidă pentru iubitorii genului horror, dar și pentru cei care caută ceva mai mult decât simple sperieturi. Eli Roth își confirmă încă o dată talentul, livrând un film memorabil care, cu siguranță, va atrage atât fanii genului, cât și pe cei care caută o experiență cinematografică intensă și provocatoare.